Le spoken word est une performance qui consiste à animer un texte en le contant à un public. L’artiste lit un poème, un conte ou un écrit de sa composition avec des intonations, un rythme et des expressions corporelles afin d’y ajouter son univers personnel. Aussi appelée « poésie rap », l’ambition principale de cette forme artistique est de donner un caractère vivant aux écrits.
Quelles sont les origines du spoken word ?
Les spectacles de spoken word se passent généralement dans des cabarets et la musique accompagne souvent les textes bien que la prestation repose principalement sur la voix. Une forme de concours nommée « poetry slam » a été créée afin de juger les performeurs.
Les origines du mouvement viennent de la Beat Generation connue dans les années 50 pour sa volonté de créer une écriture libre, animée et rythmée. D’où le mot beat qui signifie « rythme » en français.
Il y a une dizaine d’années, la discipline du spoken word a connu une renaissance principalement en Amérique du Nord où la ville Montréal organise de nombreuses manifestations.
Le spoken word en France
Dans l’hexagone, les artistes mettant en scène des poésies sont connus sous le nom de slameurs. Le mouvement du slam a été créé dans les années 80 aux Etats-Unis avec l’ambition de faire « claquer » la poésie.
Le performeur français le plus connu, Grand Corps Malade, ne réalise pas des performances de slam, comme tout le monde le pense, mais de spoken word. En effet, ses textes sont accompagnés de musique, ce qui n’existe pas dans la discipline du slam telle qu’elle a été créée. Une confusion existe donc entre les deux expressions.
Pour bien comprendre ce qu’est le spoken word, il faut donc imaginer un chanteur de rap contant de la poésie ou un poète racontant son texte à la manière du mouvement hip-hop.
Image:© mirko albini – Fotolia.com
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